newsbizkix
Fast eller rörlig studio: två sätt att bygga upp nyhetsbordet
Artiklar Studiouppsättning

Fast eller rörlig studio: två sätt att bygga upp nyhetsbordet

Vi jämför en fast studiouppsättning med en flyttbar och rekommenderar vad du bör börja med när du lär dig placera stativ, monitorer och kablage i en nyhetsstudio.

Karin Sjöberg 5 min läsning

Två upplägg, en fråga

När vi på kursen går igenom studioutrustning och uppsättning dyker samma fråga upp varje höst: ska studion byggas fast, med kablar dragna i golv och väggar, eller ska den vara flyttbar och byggas om inför varje sändning? Jag undervisar i ljussättning och ser frågan från ljusets håll, men svaret påverkar alla delar av arbetet.

Det här är den andra delen av vår genomgång av hur man bygger upp en nyhetsstudio från grunden. Här ställer jag två upplägg mot varandra och landar i en rekommendation för dig som är nybörjare eller som ska ansvara för en ny studio. Jämförelsen utgår från sådant vi faktiskt övar på: stativ, monitorer, kablage och en tydlig placering av alla funktioner.

Ingen av lösningarna är fel i sig. Skillnaden ligger i hur mycket tid du lägger före sändning, hur lätt det är att göra om och hur stor risk det är att något hamnar fel när det är bråttom.

Den fasta studion

I en fast studio har varje sak sin plats. Kablar går i kanaler eller under golvlist, monitorerna sitter på samma höjd varje dag och ljusrigg och kameraplatser är markerade. Fördelen är förutsägbarhet: den som kommer in vet var allt finns, och en felsökning börjar alltid på samma ställe.

Det går också fort att bli klar. Kameraoperatören ställer sig på sin märkning, ljudteknikern hittar sina mikrofonuttag och jag som arbetar med ljus kan räkna med att nyckelljuset träffar programledaren på samma sätt vid varje sändning. Små justeringar räcker.

Nackdelen är att det blir trögt att förändra. Vill du pröva en annan bordsplacering eller ett nytt bakgrundsparti får du ofta dra om kabel och flytta fästen. En fast studio belönar den som tänkt igenom planlösningen från början, och straffar den som gissat.

  • Samma placering varje sändning ger snabbare start
  • Kablaget är skyddat och går att dokumentera
  • Svårt och tidskrävande att bygga om

Den flyttbara studion

Den flyttbara uppsättningen bygger på stativ med hjul, kablar som rullas ut och tas ner efter användning och monitorer på ställ. Den passar lokaler som används till annat mellan sändningarna, och den ger dig frihet att pröva olika bordsplaceringar och kameravinklar.

Priset är tiden. Varje gång måste någon bygga upp, kontrollera och rigga ner, och varje omgång är ett tillfälle där en kabel kan hamna fel eller en monitor stå snett. Ljuset är särskilt känsligt: en lampa som flyttats ett par decimeter ändrar skuggorna i ansiktet, och det syns i bild.

Samtidigt är det en bra skola. Den som bygger upp en studio flera gånger lär sig vad varje del gör och varför den står där den står. Det är ingen slump att vi låter deltagarna bygga upp och riva ner flera gånger under kursen.

Så väger du dem mot varandra

Börja med hur ofta studion används. Sänder ni varje vecka eller oftare lönar sig en fast uppsättning, eftersom tiden du sparar på varje sändning snabbt överstiger arbetet med att bygga den. Sänder ni sällan, eller delar lokalen med andra verksamheter, är den flyttbara lösningen mer rimlig.

Fundera sedan på vem som arbetar där. Är det samma små team varje gång kan de bära rutinerna i huvudet. Byts personer ofta behövs en uppsättning som förklarar sig själv, med märkta platser och tydliga kablar, vilket gynnar båda lösningarna men är nödvändigt i den flyttbara.

Tänk till sist på ljuset. Ett jämnt, återkommande porträttljus är lättast att få i en fast studio. I en flyttbar behöver du markera lampornas positioner på golvet och fotografera uppsättningen så att den går att återskapa.

  • Sändningsfrekvens avgör vad som lönar sig
  • Rutinerade team klarar mer flexibilitet
  • Markera och dokumentera ljusets placering

Vad som fungerar i båda fallen

Vissa saker gäller oavsett val. Märk kablar i båda ändar så att du ser vad som hör ihop utan att följa dem med handen. Håll ström och signal åtskilda där det går, eftersom nätkablar nära ljudkablar gärna ger brum. Dra kablar där ingen går, och tejpa över dem där det inte går att undvika.

Placera monitorerna så att programledaren kan se dem utan att vrida huvudet bort från kameran, och så att regissören och kameraoperatören ser samma bild. En monitor som hänger fel kostar många små blickar åt fel håll under en sändning.

Skriv ner planlösningen. En enkel ritning med kamerapositioner, bord, ljus och uttag gör att nästa person kan bygga om studion utan att fråga, och att en felsökning går på minuter i stället för timmar.

Min rekommendation

Om du lär dig yrket rekommenderar jag att du först bygger flyttbart. Att dra ut, koppla och riva ner gång på gång lär dig hur kedjan från kamera till monitor hänger ihop, och du ser konsekvensen av varje felkoppling direkt. Det är en kunskap som inte går att läsa sig till.

Ska du i stället ansvara för en studio som används ofta, välj fast uppsättning men ta dig tid att planera. Gör en ritning, provkör med stativ och tejp på golvet innan något monteras, och bjud in dem som ska arbeta där att pröva placeringarna.

I båda fallen gäller att en uppsättning som går att förklara på en sida papper är en bra uppsättning. Om den kräver långa muntliga instruktioner är den för komplicerad, vilken lösning du än valt.

En fast studio ger lugn och snabb start, en flyttbar ger frihet och bättre inlärning. Välj efter hur ofta ni sänder och vilka som arbetar där, och märk, rita och dokumentera oavsett val. Som nybörjare lär du dig mest av att bygga flyttbart, som ansvarig för en studio i regelbunden drift tjänar du på att planera fast. Själv börjar jag alltid med en ritning och en roll tejp.

Om skribenten

Karin Sjöberg

Instruktör i ljussättning

Ljussättare med bakgrund i tv-produktion. Lär ut hur ljus formar porträtt och studiomiljö.

Fler artiklar att läsa